Le concept innovant de Groove Session consiste à associer un breakdancer de renommée internationale à un enfant. Cette approche permet de promouvoir la danse auprès des jeunes tout en mettant en avant le talent des danseurs adultes.

Pour préparer les visuels pour l’événement, j’ai eu l’opportunité de photographier les danseurs invités la veille de l’événement. J’ai pu capturer les mouvements dynamiques et énergiques des danseurs, ainsi que leur interaction avec les enfants qui les accompagnaient. Ces photos ont été utilisées pour créer les visuels de l’événement, en utilisant des couleurs vibrantes et des motifs qui reflétaient l’énergie et le mouvement de la danse.

Les visuels ont été utilisés pour promouvoir l’événement avant le jour de l’événement, et ont également été affichés sur des écrans géants pendant les performances. Les posters et les flyers ont été distribués dans les lieux publics et les écoles, pour inviter les gens à assister à l’événement et découvrir l’art de la danse.

En tant que responsable de la création visuelle pour l’événement Groove Session 2022, j’ai pu voir comment la danse pouvait être un moyen de rassembler les gens de différentes cultures et de différents âges. Les visuels que j’ai créés ont contribué à la réussite de l’événement, et j’ai été fier de voir comment ils ont été utilisés pour promouvoir cet art.

En conclusion, Groove Session est un événement qui combine l’art de la danse avec l’éducation et la promotion de la culture. En tant que responsable de la création visuelle pour l’événement, j’ai eu l’opportunité de capturer l’énergie et la passion des danseurs, et de créer des visuels qui reflétaient cette passion. L’événement a été un succès, et je suis fier d’avoir contribué à cet événement unique.